金鸡奖已经过去几天了，当时最被热议的是获奖者归谁，而这几天，一个莫名其妙的讨论却把金鸡奖再次推上了热搜，那就是蓝鸿春导演的《给阿嫲的情书》获奖时，现场竟无一人起身。

这部电影的口碑可是口口相传，观众真心实意买票达到了20亿的票房，却在获奖时这么不受待见，可见影视圈有多排外，难怪天天喊着影视寒冬，观众都被短剧抢走了，再这样不好好搞作品，只有人情世故，影视圈迟早玩完。

《给阿嬷的情书》内地票房20.05亿元，上百万人打出9.3分，被提名了6个奖项，包括最佳女主角的李思潼，可最终只给到一个最佳编剧奖和评委会特别奖，显得融入不进去娱乐圈，因为编剧介于娱乐圈和文化工作者的领域，名气不需要太大，是幕后创作者。

而导演和演员则有知名的，更娱乐圈一些，把这么好的一部电影只给最佳编剧奖，是因为其他奖要给娱乐圈内部人。

就比如分量最重的最佳导演奖，颁给了郑大圣和他的《密档》，这部电影票房两千多万，豆瓣评分只有6.7分的片子，这才是很多网友愤愤不平的原因，明明同期提名的《给阿嫲的情书》和《南京照相馆》豆瓣评分都很高，票房更是以亿为单位，却输给了这部没多少人看过的电影。

网友表示非常不服！最佳导演奖给《给阿嫲的情书》的蓝鸿春或者《南京照相馆》的申奥，大家都没有意见，偏偏给了一个没实力的关系户，惹毛了网友。

更让人内心不舒服的是镜头扫过台下的那几秒。郑大圣的名字被念出的瞬间，四周的人几乎同时起身，鼓掌、拥抱、上前道贺，热闹得像一场家宴；而轮到《给阿嬷的情书》主创登台，台下大半嘉宾端坐不动，掌声稀稀拉拉，安静得有些刺人。

两段画面对照一放，词条“给阿嬷的情书获奖反应冷淡”当晚就被顶上了热搜。不少人的第一反应都一样：这戏外的一幕，比电影本身还狠。

金鸡奖是专家奖，评的是导演的技法，这一点没错；可起身那一下，认的其实是熟人的面子。金鸡奖的评委都被网友扒个底朝天。

蓝鸿春拍纪录片出身，全片九成五都是潮汕方言，台上台下没几个熟人；郑大圣的母亲是黄蜀芹、外祖父是黄佐临，一家三代都在这条线上，起身相拥的，既是同行，也是故交。

这样的画面并不新鲜。今年8月的百花奖上，《哪吒之魔童闹海》拿下最佳影片时，台下同样冷清；等到《惊蛰无声》获奖，全场又齐刷刷站了起来。网友那时就总结了四个字——看人起立。再往前翻，大众爆款被“特别奖”安抚、导演索性缺席颁奖礼的老段子，也算不上什么新闻。

可这一次，观众的火气明显更旺，因为旁边的数字实在太不体面。2026年前三季度，全国电影票房295.81亿元，同比下滑29%；观影人次7.51亿，比上年同期少了两个多亿。银幕数反倒从2019年底的6.98万块，涨到了如今接近9.6万块——厅越开越多，人越来越少。

跟院线的冷清正相反，短剧还在狂奔。2025年微短剧市场规模越过千亿，2026年预计突破1210亿元；仅仅2026年前9个月，全国上线的微短剧就有49万部，而上一年全年总共才3.3万部。

最讽刺的地方就在这儿：一边把“影视寒冬”喊得震天响，一边把真能把人拉回影院的片子晾在台上。观众不是不看电影，是不想再看一群人关起门来自娱自乐。短剧抢走的哪里是电影的时间，分明是被这份傲慢亲手推出去的时间。

最后说件看似不搭界的事。这两天刷到一位做短剧的创作者，一部手机、一个人、两天时间，就攒出一条播放量上百万的片子。它当然没法跟影院里的九十分钟相比，谁也说不上谁能替谁。

奖杯和掌声都在圈子里流转，可决定一部片子能不能活下来的，从来是影院里那些安静买票的人。把他们一次次请到冷板凳上，就别怪他们转身去刷三分钟的短剧——那里至少有人认真哄他们开心。

但道理是相通的：你把观众当自己人，观众才把你当自己人。奖杯可以只发给圈里，掌声也可以只送给熟人，可电影这条路，终究要靠买票的人一寸一寸铺出来。所谓影视寒冬，最先冻僵的或许不是市场，而是那份对身份排外的傲慢。