近日，由江苏省文投集团策划、江苏大剧院制作的原创舞剧《楚河汉界》在北京天桥艺术中心进行巡演，反响热烈。巡演结束后，由北京舞蹈学院主办，北京舞蹈学院人文学院、北京舞蹈学院艺术实践中心承办的第21期舞剧《楚河汉界》“北舞剧评”举办。本次专题研讨活动汇聚舞蹈界、历史学界及文艺理论领域权威专家学者，联合舞剧《楚河汉界》出品方、主创团队代表，围绕该剧的艺术价值与精神内核展开深度交流。

舞剧《楚河汉界》以“天地为盘，万物为棋”的东方哲思为引，立体还原楚汉相争的历史图景与秦汉文明的迭代风貌，通过“时局、观局、迷局、困局、残局、破局、终局、出局”八幕结构层层推演，重新拆解鸿门宴、十面埋伏、霸王别姬等经典场景，最终落笔于乱世洪流中人的抉择、挣扎与遗憾。

北京舞蹈学院院长、教授许锐致辞。他认为，舞剧《楚河汉界》呈现出极致完整的审美样式，充满强烈的生命冲动与生命感。“棋局”整体构思的提出，契合不依赖文字逻辑的舞剧结构思维，既为舞蹈提供了很大创作空间，也提供了进入历史人物生命空间的独特角度。该剧的审美追求和创作视角也展示了新一代舞剧创作者开始在舞剧叙事探索中建立自己的创作风格。此外，鉴于该剧取自大众熟悉的历史题材，建议在个性创造之外也应关注和反映汉代独特的文化气象以及人物的独特气质。

江苏大剧院董事长、舞剧《楚河汉界》出品人廖屹表示，舞剧《楚河汉界》有四点创作思考：一是根植文化沃土，方能彰显文化自信；二是坚持守正创新，方能赓续历史文脉；三是始终为人民而做，方能推出文艺精品；四是尊重艺术规律，方能实现百花齐放。他强调，艺术生产有其自身规律，创作中应遵循规律、把牢导向，做到“敢于放手但不撒手”，严格落实意识形态要求。同时他也表示，该剧仍有打磨提升空间，主创团队与制作方将认真研究落实研讨意见，尤其珍视批评意见，持续打磨提升作品。期盼继续汇聚各方智慧与力量，共同推动每一部作品绽放光彩。

江苏大剧院副总经理、舞剧《楚河汉界》监制李斯思则表示，未来将通过巡演推动舞剧《楚河汉界》走向全国，传播楚汉文化；同时期待该剧不断打磨提升、走得更远，成为舞剧佳作。

青年舞蹈艺术家、江苏大剧院驻院艺术家、超李超李工作室创始人、舞剧《楚河汉界》导演李超表示，创作应回归作品本身。从舞剧《红楼梦》到《春之祭》，他始终以“用心、用情、用力”的态度投入创作，并将真实情感体验作为核心。谈及舞剧《楚河汉界》，他坦言曾对题材中的既有价值判断保持谨慎，但在反复追问中重新审视自我要求与创作期待。他表示，将继续以认真的态度阐述自我、表达情感，对待每一部作品。

历史学家、舞剧《楚河汉界》历史文学顾问李开元，一级作曲、舞剧《楚河汉界》作曲刘彤也结合创作体验，分享了历史题材舞剧创作的想法。

中国文联舞蹈艺术中心主任、《舞蹈》杂志副主编张萍聚焦舞剧现代性这一关键特质谈到，《楚河汉界》的现代性归根到底来自编导主体性的充分进场，并落在三个层面——历史观、结构与舞剧艺术语言。三个层面共同说明：当创作者敢于以自己的眼睛重看历史，经典便从“被复述的故事”变成“被重思的对象”——这正是该部舞剧现代性的核心所在。

《艺术与设计》杂志社社长兼总编辑钱竹，中国艺术研究院舞蹈研究所副所长、研究员卿青，北京舞蹈学院人文与教育学院党总支书记兼人文学院院长李馨，中国戏曲学院导演系副教授、硕士生导师、北京市文联签约青年评论家张阳也对舞剧《楚河汉界》给予了极高的评价，同时也给出了期待和打磨建议。

北京舞蹈学院人文学院副院长、副教授王欣主持会议。她指出，江苏大剧院作为国内一线舞剧出品方，从舞剧《红楼梦》《春之祭》到《楚河汉界》，持续推出体现新时代剧院“三精”追求的作品；这些作品既有历史眼光，也有前瞻探索，更对传统文化进行了创造性转化、创新性发展。最后，她期待这盘楚汉棋局走遍大江南北，在时间考验中成就经典。

现代快报/现代+记者 李鸣