本届创投邀请到五位兼具跨界视野与市场洞察力的专业影人构成终审评审团。结束了紧张的工作后，终审评委陈舒分享了此次参与创投的感受。她被好几部作品打动，大赞剧本成熟度之高。同时，她也保持谦逊态度，将自己放在同样的创作者角度，感受选手的坚持与迷惘。

陈舒在路演现场与一些学员交流时，提到自己反复阅读他们的剧本后，发现他们每一次参加创投都让作品有了明显进步。这让评委感触颇深，仿佛每一轮的反复打磨，都是年轻创作者在积累力量的过程。这样的经历不免让人想起那些历经磨砺的艺术家，他们的故事总是在一次次尝试中变得更加饱满。

在这次评审过程中，创作者们展现出的题材类型非常丰富。职场题材占据了两部作品，关于东亚家庭代际关系的探讨有三部，穿越轻奇幻也有两部，另外还有一些悬疑犯罪类故事。这些不同领域的选择，反映出年轻创作者对生活不同层面的关注。这一点让评委感到意外，同时也感到欣喜。不同类型的作品，是否能让观众在有限的时间里感受到更多元的生活画面？

几乎没有爱情故事成为另一个明显特点。其他类型里也很少描述爱情关系，更多是同事、代际、父母、兄弟姐妹之间的关系。或许这反映出当前年轻群体在情感表达上的变化。爱情电影仍有巨大市场空间，只要做得好，依然能触动很多人。评委在分享时，也提到了这一点，提醒大家市场总在不断寻找机会。

陈舒对剧本的评判标准很特别。她比较相信直觉和第一感受。阅读剧本时，首先看它是否通畅，如果能让自己一口气读完，就说明起码有一定的写作功底。闭上眼睛后，能回忆起几场忘不了的戏，一个人物也变得很重要。比如她看过一个剧本后很晚了，第二天打电话时突然提起它，还能清晰描述里面的几场戏。这毫无疑问是个好剧本。

评委还提到，今天路演现场出现了一幕，影视公司直接点出某个项目的题材就说不好卖。她觉得学员应该以什么样的心态来面对这样的市场反馈？会劝他们把受众面打开吗？不会这么直接说，自己写电影剧本时对票房、市场前景也难把握。唯一能做到的，是对得起自己写的故事，相信故事，对讲故事负责。

评委反而会劝学员：有机会能开拍就拍。对导演来说，迈出第一步最重要，不管坚持多少、妥协多少，不拍就什么都没有。会更务实地沟通，希望他先拍出来。有些作品本身有非常强的个人风格和作者意识，比如《卖花的男人》和雷磊导演的动画片《牙疼就听故事》。这些作品让导演坚持自己，把握住作品中最独特的地方。

有些创作者一上来就有一定类型意识或规划，那么评委可以提供剧作经验，以及经历过的、对市场和资方合作的浅薄认知。作为编剧，评委如何看待AI在剧本创作环节的渗透？在评委看来，青年编剧应该如何借助AI工具提升效率，同时保持自己的创作主体性？AI是跳脱不开、避免不了的趋势，每个创作者都要学会让AI辅助自己。

开始拍片后，AI会成为很好的辅助工具，降本增效、缩减拍摄开支。当然，还是要以自己的拍摄和导演构思为主导，根据对AI的熟练程度来使用。对于不熟练的新手来说，他们本来在文本上的表达有无限可能性，但是做成AI概念预告片后，可能一下坍缩到一个点，反而禁锢了表达。所以要谨慎使用。

评委对20强选手说了一句鼓励的话。首先活下去，然后拍出来，这是最重要的。希望在一轮轮打压中，大家保持初心的同时，也有特别开放的心态。这种态度，或许能让更多故事在未来绽放光芒。

当年轻创作者在不同平台反复磨炼自己的作品时，他们的成长就像树木在风雨中不断加粗枝干。评委的分享也让我们看到，创作并非一蹴而就的过程，而是需要持续的勇气和耐心。市场反馈有时来得突然，但只要坚持对故事负责的态度，机会总会慢慢浮现。

在多元题材的选择中，年轻创作者展现出的成熟，让评委感到欣慰。这不是简单的堆砌，而是对生活更深层观察的结果。职场、家庭、奇幻这些元素融合在一起，或许能开启新的叙事空间。读者或许会问，这样的作品会不会真正吸引更多人关注？

爱情故事虽然缺少，却不代表整个行业走向低谷。相反，它提醒我们，创作者们在寻找更适合当下生活表达的方式。评委的经验也告诉我们，市场空间总是存在的，只要故事有力量。或许下一次创投，就能看到更多关于情感的细腻描绘。

面对市场反馈，评委的建议很务实。写好剧本只是起点，拍出来才是真功夫。这一点对所有年轻人来说，都是一次提醒。坚持到底的坚持者，往往会成为故事的讲述者。

AI作为辅助工具的讨论，也让大家看到技术进步带来的新机遇。创作者们要学会在保持自我表达的前提下，利用工具优化效率。这不是放弃，而是让创作更高效。评委的分享，让人明白，技术只能是桥梁，而主体性始终是核心。

20强选手面临的或许是行业常见难题，但他们的经历也给了所有人启示。保持初心，同时保持开放心态，这样的组合，或许能让更多作品走向成功。创作的路虽然曲折，却充满希望。

评委的分享，让人想起那些被无数次拒绝却从未放弃的艺术家。他们在一次次尝试中，找到了属于自己的故事。这样的故事，或许能让观众感受到真实的情感共鸣。

在多元的题材中，年轻创作者的多样性，展现了时代的活力。职场生活、家庭变迁、奇幻世界，这些元素交织在一起，让故事变得丰富多彩。评委的感受，也让我们看到，创作者的成长离不开这样的积累。

市场偶尔会给出直接的反馈，但评委的劝导却给了大家更温暖的指引。坚持拍出来，才能真正迈出第一步。这样的心态，或许能激励更多人从第一步开始。

AI的出现，让剧本创作变得更灵活。创作者们要学会驾驭它，而非被它掌控。这既是挑战，也是机遇。评委的经验，为大家提供了宝贵的参考。

20强选手面临的路，或许长久而艰辛，但他们的一轮轮打磨，也让作品不断完善。评委的鼓励，让人相信，坚持下去，总能收获属于自己的机会。

这种创作态度，不仅仅是对个人的要求，更是整个行业的动力。年轻一代用自己的方式，讲述着属于这个时代的故事。或许在未来的创投中，我们能看到更多这样的精彩作品。