图：国画大师李苦禅

图：国画大师李苦禅作品《双鹰图》

图：汪骏成点评

已故近现代大写意花鸟画宗师——李苦禅老先生。想必大家对这位艺术巨匠并不陌生，他笔下的雄鹰是中国画坛的标志性符号，而其花鸟作品同样造诣精深、意境高远。

笔墨精髓：中西交融的写意境界

李苦禅老先生的画鹰技法堪称独步天下，核心在于对笔墨的极致掌控。他深谙 “墨分五色” 之道，浓淡墨色自然交融，水分饱和度拿捏得恰到好处，既保留了传统大写意的笔墨神韵，又大胆融入西方光影技法，让画面摆脱了平面感，兼具厚重感与层次感，体积质感尤为鲜明。作为齐白石先生的得意门生，他始终践行 “书至画为高度，画至书为极则” 的艺术理念，以金石篆籀的笔法入画，让每一笔都蕴含书法的节奏感与力量感，这也是其作品 “笔力雄健、气韵浑厚” 的关键所在。

款识与构图：

功底与巧思的碰撞

先看作品的款识，中锋运笔沉稳有力，墨色饱满厚重，笔法转换娴熟自然，尽显老先生数十年如一日的扎实功底。这种 “以书入画” 的笔墨特质，是仿品难以复制的核心标识 —— 多数仿作要么墨色凝滞，要么笔法漂浮，无法再现其笔墨中的金石气韵。

构图上，这幅《双鹰图》采用了李苦禅标志性的梯形式构图，两只雄鹰居于画面中心，身形雄健饱满，既突出了猛禽的雄壮质感，又通过 “计白当黑” 的留白手法，营造出开阔辽远的意境。这种构图并非简单的形式设计，而是暗合雄鹰 “蓄势待发” 的动态张力，让静态画面蕴含着即将爆发的力量。

细节刻画：形神兼备的雄鹰意象

李苦禅笔下的鹰，是经过艺术提炼的 “胸中众鹰之合象”，综合了鹫、雕等猛禽的特征，形神兼备。最具辨识度的便是他独创的方形眼，棱角分明且留出 “眼神光”，既锐利犀利，又尽显雄鹰的威严气魄，这一艺术处理打破了传统画鹰范式，成为 “李苦禅式” 鹰画的核心符号。

鹰嘴如利斧般刚劲，勾线流畅自然、变化丰富；鹰爪以焦墨勾勒，笔笔到位，如钢钩般紧扣崖石，既展现出强壮的力量感，又不失灵动之态，将雄鹰的刚健本性刻画得入木三分。这些细节处理，既源于他对自然物象的细致观察，更得益于其中晚年炉火纯青的创作功力 —— 这一时期正是李苦禅的艺术黄金期，笔线灵动、气脉畅达，远胜晚年笔力稍缓的作品。

配景呼应：浑然一体的艺术格局

画面下部的松枝同样精彩，笔线一气呵成，气脉畅达，浓淡墨色自然交融，水分把控精妙，让笔线兼具苍劲与温润之感。松针部分用笔干脆利落、劲健有力，既符合李苦禅 “简练用笔、充分用墨” 的创作理念，又与雄鹰的雄浑气质形成完美呼应，让整幅作品疏密有致、主次分明。

尤为难得的是，老先生将西方光影技法与传统留白巧妙结合，让松枝与雄鹰相互映衬，既强化了画面的空间纵深感，又避免了多数仿作的 “平面化” 缺陷，尽显大写意花鸟画 “笔简意深” 的至高境界。

艺术与收藏价值：传世珍品的双重分量

这幅《双鹰图》无疑是李苦禅中晚年的精品力作，既承载着他 “画格即人格” 的艺术追求，又蕴含着中华民族不屈不挠的精神气节 —— 正如他抗战时期创作的《英视瞵瞵卫神州》一般，笔下雄鹰早已超越自然物象，成为精神图腾。

从艺术价值来看，作品集传统笔墨、中西技法、书法功底于一体，是研究中国大写意花鸟画发展的重要范本；从收藏价值而言，李苦禅的鹰题材作品向来是拍卖市场的热门，尤其是中晚年精品，每平尺价格已达数十万元，兼具稀缺性与升值潜力。这幅佳作不仅值得艺术爱好者借鉴学习，更堪称传世珍藏的不二之选。

责任编辑：韩璐(EN053)