作者：高文静

　　马面裙的前身可追溯至宋代的旋裙，旋裙由两裙片、一裙腰所构成，裙片相互错叠，中间叠合的部分大于两侧，可自由开合。旋裙的出土实物可见福州南宋黄昇墓、德安南宋周氏墓、湖南华容元墓等，此时的旋裙多为罗地，以暗花和印花工艺多见，因错叠开气的缘故，十分便捷，适宜出行穿用。旋裙这种两裙片错叠与开气的形制可以说是马面裙的前身，此时裙形的萌芽与装饰少不了带有那个年代所特有的清透空灵，恰似一位秀美的少女缓步行于庭院之内赏花观鱼，呈现出纤细雅洁的气韵。

　　马面裙的形制定型于明代，前后有外裙门，叠压下藏有两内裙门，共四裙门，配有裙腰。裙门也称“马面”，取自军事防御上用于御敌的墙台——凸出的墙体可三面防敌。此时马面裙的裙门宽度缩短，裙幅扩展，两侧打褶，装饰多见织锦、刺绣等；阔大的裙摆与华美的装饰，凸显出大气雍容之姿，宛若端坐在玫瑰椅上的大家闺秀，带着不怒自威的气势，裙两侧的顺风褶与工字褶诉说着裙装的周正造型，高超的妆花技法、清丽的刺绣装饰与绚丽的色彩搭配，一同为马面裙平添了几分神韵。传世的马面裙以孔府旧藏为主，现分别收藏于山东博物馆和孔子博物馆，有号称马面裙界“白月光”的白色暗花纱绣花鸟纹马面裙，也有以妆花遍饰通身的蓝色缠枝四季花卉纹织金马面裙；有墨绿色暗花纱装饰的马面裙，也有葱绿地妆花纱装饰的马面裙。这些清丽素雅抑或是华美绚丽的裙装，不仅流露出织绣工艺的不断发展，也展现出时人的审美流转。

　　清代可谓是马面裙发展的鼎盛期，其丰富的裙型及多样的装饰手法令人目不暇接。与明代的马面裙在装饰上重视膝襕与底襕，又或以织锦做通身装饰，不单独突出裙门部分的装点有所不同，清代不仅重视裙形的丰富，且极重视马面部分的装饰，刺绣之华美，织锦之绚烂，可谓巧夺天工。如果说明代的马面裙如同端庄大气的大家闺秀，那么清代的马面裙则更像世家大族里的姐妹花，在展示各自之美的时候不遗余力。多样的造型，繁复的装饰，斑斓的色彩，皆诉说着对“繁复华美”的极致追求。如轮廓清朗、气质俊逸的阑干裙，如皎月华光、绚烂夺目的月华裙，如雨后霓虹、五光十色的凤尾马面裙，如清风拂细褶、娟秀悠然的百褶裙，如敛一池清波、水光荡漾的鱼鳞裙，真是姿态绰约，各有千秋。马面部分的装饰也毫不含糊，或织或绣有飞龙舞凤、花舞蝶间、池塘小景、人物地景，每个装饰纹样都蕴含了美好的期盼，充满了生活的趣味，记录了那个时代的人们对于美的不懈追寻。

　　民国时期，西学东渐的影响使得人们思想得到了进一步解放，传统的繁缛装饰被舍弃，转而走向简洁合体、随心随性的风尚。这时期的马面裙像留学归来的小姐，传统板正的形制标志着身份的归属，而满身的蕾丝花边与塑料纽扣却呈现出两种审美的叠加，越来越高的裙门纹样呈现出自由发展的态势，原有马面的方块状装饰框架被突破。而此时女性的服装在突破传统、解放自我方面也作出了努力：裤装、裙装随心所欲，长款、短款皆可选择，色彩不再标志着身份，纹样也不再与地位相关联，新兴的面料与时尚应运而生。转眼间，旗袍、中山装、五四装、西装流行起来，在吐故纳新的思潮下，马面裙缄默暗淡，传统手工艺的传承与延续也面临着湮没的困境。

　　改革开放后，现代化审美服饰充斥了衣柜，花色款式皆随心所欲，选择愈发自由。直到2022年，迪奥发布的中长半裙因神似传统马面裙的款式而引发了关注，这才将这个尘封已久的传统裙装重新引入大众视野，自此引发热潮。越来越多的设计师开始关注这种款式，用自己的思考与创意来重塑马面裙这一传统裙装款型；同时，也有越来越多的人开始穿着马面裙，此举更像是一种身份的认同与彰显。如果说民国的马面裙在中西交融下呈现出青涩与叠加的模式化特征，那么新时代的马面裙更像是融通古今的知识女性，流传着传统骨血中的文化基因，又充分吸纳了当代的审美养分。现代的马面裙以传统的形制为骨，运用飘逸的雪纺、挺括弹性的牛仔布料书写柔美与硬朗的时代特征，传统的纹样被转换运用，动漫、几何、抽象、写实，俨然成为新一代的个性表达符号。在这场马面裙再度流行的风潮里，马面裙也不再是博物馆里静静陈列的文物，而是跨越身份的文化载体：年长者偏爱其雍容大气的神韵，前卫的少男少女则用长短不一的马面裙搭配衬衣、卫衣、马丁靴，这种混搭之风，让百年裙装在今日散发出叛逆又鲜活的光彩，马面裙可以是文化长河中惊艳四座的晚礼服，也可以是日常生活中随性自由的裙装，诠释出人们对于传统最温柔的致意。

　　作者系清华大学艺术博物馆馆员

来源：中国艺术报