现在的古装影视剧妆造虽然华丽精致起来了，但却感觉比较起老电视剧少了点灵魂？问题出在哪里呢？

先说结论。现在古装剧的妆造也越发精致起来，横店盘头功夫也越来越厉害，但是依旧是堆砌的美，正因为古风发式会比较复杂，所以基本上会把各种配饰往上装填、生怕少了便不像个主角，其实中国最崇尚的不是“满”，而是“留白”，是因人而异，不会让角色失了个性。很多网友觉得看剧脸盲，那不是脸盲，是因为整个妆造都是失败的，毫无记忆点。

这几年流行非遗了，就满头非遗绒花，像在头上直接栽了一个小花园。

花钿火了，影响到不同朝代的影视剧，甚至还影响到了仙侠剧，到了人人都有一个花钿的地步；

宋风妆造火了，无论贵贫身份地位脸上都得贴个珍珠妆，头上戴着各种各样的塑料冠，试问：这图里，哪一位是公主？

甚至还有不同朝代风格的发饰堆砌，满汉现代风格杂糅，真的是大杂烩、乱则乱矣。

还有3D打印的“塑料”婚冠以及若干透明塑料头饰，被网友嘲笑是糖画，完全没有婚礼和其身份的庄重感。其实也不排斥3D打印，但打印出来这么让人无法同理心对待，就是真的不该。

还有一些时刻透露着某种“诡异”的服化道，真的很难让人想象，古装剧都演化三十年了，难道每年都在退着走吗？

还有妆造的风格，统一化的白幼瘦、大眼睛，哪怕病倒了、被迫害都是细腻皮肤的病美人。

难怪有网友表示：现在古装剧的妆造乍看都挺好看，但感觉美则美矣，就仅仅是好看罢了。不知道为什么就是没有以前的庄重感，总有种虚飘感，而看以前的电视剧，服化道是实在的落地感。

这种落地感的来源，恰恰正是文化自信，我们但看古画里的美人儿，五分神韵，三分造型，两分服装，最末才是注意到头上的发饰，发饰不会多而杂，也不会逼人视线。

就比如老一代的影视作品，可以看出头饰是融入整体妆造的，既不繁复，也不会喧宾夺主，恰恰是为角色形象塑造服务的，这些发饰不仅结合角色个性还能烘托情操，饰品更是个人的品性体现，比如古典女子喜欢兰花、如兰的气质，那么头上便妆点一点兰花；从材质上，喜欢如玉的雅致，便是玉器为主；如果是富丽堂皇，则多佩戴黄金配饰，更有“满城尽带黄金甲”的富丽堂皇。

以前的角色个性鲜明，记忆点深刻，大多也是靠了妆造的作用。

哪怕以前的材料也没那么精致，因为时代资源问题，大部分也多为塑料等材质，但哪怕塑料材质，也能给整出一种和谐美，这就是妆造老师手法和运用的问题了。

但现在的影视剧，到处充斥着影楼风和网红妆复刻，而有意思的是，影视剧带动了影楼妆网红妆的流行，影楼妆网红妆的风气影响了影视剧的妆造，循环反复，流量为主的趋势始终主导着影视审美，所以这种情况目前始终没有休止。

加上演员们缺乏对古典韵味的训练和营造，不仅是形体，还有神态、眉眼等细节，所以哪怕古典装束，也会有一种浓郁的现代感，割裂到观众看得不是古装剧，而是套着古装外衣的现代剧。老一辈演员说：你要让观众融入你是个古人，你得自己先成为古人，至少也得作个八分像吧。

不过任何艺术的沉淀需要时间，犹如质变到量变，第一步都是模仿，任何元素都得堆砌，最后才能筛选出自己想要的，沉淀出清晰的风格，所以现在的影视行业妆造的美感即是在做加法，而到了真正的了解和沉淀之后，才会不断作减法。

要知道，老祖宗的审美也不是一日而就，虽然大部分影视剧作品都在架空和穿越，但审美却是人人都晓得的标准，所以影视剧妆造乱象的同时，也在接受着观众的监督和考评。而现在的作品，缺的不是千篇一律的复制品、也不是层层关键词堆砌的大满贯，而是有考究、有深度的耐心和创意力。相信在未来，中国的妆造也会有质感上真正的提升。