由文化和旅游部、上海市政府指导，中国文化传媒集团、上海市文化和旅游局、上海市静安区政府主办的“时尚中国荣耀东方——2025中国时尚产业盛典”，近日在上海举办。盛典以“时尚中国荣耀东方”为主题，通过主题交流、“时尚中国之夜”、创投会三大核心板块，全景式展现中国时尚产业的文化基因与创新动能。

其中，中国国家话剧院院长田沁鑫做了题为《中国美学的时尚觉醒》的主题演讲，从觉醒、突破和引领三个层面阐述了从《论语》和《尚书》中那些蕴含中国人生存智慧哲学中对于时尚的表述，到如今中国时尚界开始守正中华基础，守恒文明密码，开放思维，积极超越国际定义的消费逻辑，积极创造和产生具有中华文明特点，彰显中国审美特质的“艺术创造者”和“产业缔造者”。

田沁鑫从越来越多的设计师作品开始出现汉唐气象、宋明风雅，马面裙穿行国际，青绿山水化作舞台华章谈起，认为传统不再被束之高阁做符号，而是流动在当代创作中的血脉。巴黎高定时装出现了中国设计师的作品，以及中国古代建筑的“榫卯”，化为服饰向世界展示。中华文化正以前所未有、气象万千的国潮之势，创新定义世界时尚的边界。

在她看来，真正的时尚，从来不是消费的附庸，而是一场持续的美学革命。它最核心的价值在于其浪潮性，也就是打破常规、引领变革，定义时代的精神风向。近代以来，全球时尚语境一直由西方主导，而国人正在寻求一次突破，以深厚的中华文化基因，成为新浪潮的创造者。历史告诉我们，真正的时尚变革，永远源于文化的深度觉醒。在这个充满可能性的时代，中国时尚界要以不被潮流裹挟的文化定力，做好传统文化的守护者和未来时尚的定义者。

最后，她从戏剧舞台到世界秀场讲述了自己所在的国家话剧院正在用舞台语汇呈现中华文化的这一抹“绝色”。话剧《苏堤春晓》以“宋韵之美”赋形“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”的意境，开票一小时票房破百万的强大市场动力，既是观众为苏轼大人的才情买单，也是对文化引领的共情。音乐话剧《受到召唤·敦煌》的舞台上，以科技+艺术的“超凡世境”，诠释了“杖藜携我恣遥望，缥缈霓裳飞碧空”的意境，对于那些1600年前光阴研磨出的天地颜料，有观众说：请查收这份来自敦煌的国风高级配色。而《典籍里的中国》借用有温度的想象，让观众获得一种可信的力量，让久违的静心读书成为时尚，并借此感受中华文化“天不能死，地不能埋”的生机与力量。

同样，中国国家话剧院的演员宋佳、袁泉、万茜、关晓彤、孙红雷、廖凡、段奕宏、李光洁等人，也都参与中华传统文化的表达与中国时尚的建构中。可以说，在戏剧和影视领域，东方美学正成为演员们、艺术家们可以依托，可以引领时尚潮流的核心动能。而多领域的艺术家都在用自己的方式证明传统不再是标本，而是流动的智慧长河。中国时尚正以独特的东方叙事，重构全球时尚话语体系，也正以“和而不同”的智慧，为人类提供着超越消费主义的新美学范式。

文/北京青年报记者 郭佳

编辑/李涛