他用传统技艺在

漆画里流转幻彩

他用4米高云锦织机

织出山水

他让青铜器锈色在

岩彩画中“生长”

她使牛皮变身

“绚烂花朵”

他把钧瓷窑变

玩成“盲盒”

本期《艺路生花》

超前剧透 来袭~

01漆画中的奇幻梦境

来自江苏宜兴的漆画艺术家姜海明，把生活百态融入创作。

他的漆画不靠繁复肌理堆砌，而重整体氛围营造，轻松又层次丰富，尽显清雅之感，一改大漆厚重印象。

他的《繁花》系列，将扬州传统款彩、螺钿技艺与现代漆画创新融合，古典油画与堆漆技法碰撞，色彩现代又具装饰感，不同角度看，螺钿映出幻彩微光，独具魅力。

还有《秘境・灵隐》系列作品，采用扬州刻漆技法，虚实结合，充满张力。结合螺钿工艺，光线一照，孔雀眼睛里的螺钿会泛出幻彩微光，充满神采！

02千年云锦的现代 “蝶变”

云锦是中国最古老的提花丝织工艺之一，工艺极其复杂，仅仅一行就要缠来绕去几十次，配合默契的两人一天也只能织出5厘米的云锦，至今也无法被机器取代。

陈诚，南京云锦非遗传承人。

他自2009年入行，对织机和云锦品种研究深入，掌握多种织机装造及织造工艺，还复原、创新多种织机，拥有多项发明专利。

云锦使用的丝线极为细腻，在陈诚带来的作品《直遂青云》中，仅纵向1厘米宽的锦面便使用了144根丝线。

整幅作品用0.15毫米细丝线，耗时4个月，用18种丝呈现出37种色。画面中山高水阔、青云如梯，寓意着美好愿景。

节目中，他还分享了“云锦+”系列生活用品，手机包，团扇，服饰、首饰、婚书等，展现云锦在年轻人生活中的新活力，秉持“使用是最好的传承”理念，让古老云锦走进当下。

03青铜器在岩彩中“生长”

東白，青年岩彩艺术家，在壁画创作和重大美术工程中积累了深厚功底。

岩彩艺术源于中国古代壁画，敦煌壁画、龟玆壁画，都是岩彩在中国绘画史上留下的高光时刻。在東白看来，中国岩彩的终极奥义就藏在，那一片片剥落感的古代壁画之中。

最近几年的创作中，東白用岩彩画的技法，将中国青铜器与山水意境融合，找到了属于自己的岩彩语言，成为中国用岩彩画青铜器的第一人。

他的岩彩青铜器系列作品，用矿物颜料强化青铜器质感，将其幻化为“微型山水”，以石青等颜料堆出百层肌理。

在作品《梦幻三星》中，三星堆面具上的红斑绿锈仿佛是自然生长出来的一般，他将铜锈诠释为“无机物中生长出的生命”，赋予了青铜器独特的生命力与故事性。

04牛皮上的花艺盛宴

姜超超，非遗皮造花传承人，自幼受祖辈手艺熏陶，把牛皮鞣制成半透明白皮，做出近60种逼真皮造花，连白鹿新剧都来取经。

节目中，汉服模特头戴皮造花惊艳登场，她还展示了牡丹、向日葵等皮造花，分享制作步骤。从裁皮到卷出花蕊，每朵花都耗时良久，一束牡丹需一个月，整束159片花瓣，薄如蝉翼又有光泽。

姜超超出身手艺世家，太爷爷做篾匠，爷爷做雕花牛皮箱，爸爸做皮艺家具，她却另辟蹊径做皮造花，父亲还专门为她养了牡丹。

她让传承与创新实现完美平衡，让传统皮艺在新时代绽放光彩。

05钧瓷里的窑变传奇

于大鹏，钧瓷守艺人，大贤窑创始人，致力于钧瓷茶器、摆件研发烧制，研发出松石绿、柿叶红等釉色。

他带来的钧瓷系列作品，如天马龙驹，设计巧思满满，以青龙偃月刀为形，马鞍刻饕餮纹，展现了动态美与文化内涵。

节目中，他分享了钧瓷纹路、独创颜色及设计灵感，还在现场探讨我们这个时代所需的钧瓷文化作品，让观众领略钧瓷在烈焰中淬炼出的永恒之美与创新之魂。

哪位作品能获得现场评委和

艺术团小伙伴的青睐呢？

今晚，咱们拭目以待~

6月2日21:13

锁定河南卫视

一起开启这场艺术盛宴

见证艺术之花灿烂绽放！